說起火鍋，在大多(duō)數四川人和重慶人的腦海中(zhōng)能(néng)夠想起的基本上就是劉一手、陸派·巴倒燙、皇城老媽等等這些牛油類的火鍋。确實，在很(hěn)多(duō)人眼裏，隻有(yǒu)牛油火鍋才叫真正的火鍋。吃火鍋看似簡單，其實也是各種複雜與流程，大到鍋底口味的搭配，小(xiǎo)到油碟的配置比例，更不說需要把控火候與食品的新(xīn)鮮程度。各盤葷素泛着油脂和肌肉纖維的微光，仿佛還在随着脈搏，這樣才能(néng)博得客人新(xīn)鮮感上認同，待不時爐火一沸，筷子小(xiǎo)心翼翼地将一片肉從白瓷盤上夾起來，緩慢地浸沒在沸騰的鍋底當中(zhōng)，數着秒(miǎo)數，把控好時間、節奏，隻有(yǒu)客人心中(zhōng)被挑逗得恰到好處之後，才能(néng)像挑起一片錦繡絲綢一般，将已換裝(zhuāng)成淺灰色的肉片迎接出水面，在早已調制好的油碟中(zhōng)劃過一回，這樣觀衆最終才能(néng)嘗到火鍋所賦予食品的鮮，甜，嫩，香，脆。

提到《火鍋英雄》，話題自然離不開火鍋和重慶，就像導演說的：“《火鍋英雄》是我拍自己的家鄉，家鄉給到的回憶，任何人都是忘不掉的，裏面的人物(wù)就是我身邊的朋友和我自己”。導演楊慶上一部作(zuò)品還要追溯到2009年的《夜店(diàn)》，片子上映後，導演如同消失不見，一沉積就是七年。楊慶雖然作(zuò)品不多(duō)，但是一部《夜店(diàn)》足夠讓人看出作(zuò)者的用(yòng)心。《火鍋英雄》上映之後，有(yǒu)人說導演是“黑色怪才”，黑色幽默玩起來渾然天成。《火鍋英雄》如果從觀影的角度，可(kě)以看到犯罪，青春，友情，迷影......如同火鍋一樣，這樣混雜的食材，怎麽做才能(néng)夠味而又(yòu)正宗，專訪導演楊慶，導演從創立故事，定位，元素，一步一步解析如何拍攝制作(zuò)《火鍋英雄》。（PS：《火鍋英雄》上映當天，導演也當上了爸爸，求導演對4月1日心理(lǐ)感受=  。=）


備料： 

《火鍋英雄》的想法在09年的時候就有(yǒu)了，但是一直沒想好怎麽弄，不知道怎麽才能(néng)夠讓這個故事得以被拍攝。後來到動手寫劇本都已經到了2012年了。在09年的時候，故事已經有(yǒu)了一個雛形，風格氣質(zhì)都現在一樣有(yǒu)些黑色，但是故事上缺乏一些東西。後來我決定跟故事走，我自己想出來故事的基調、情感的方向，跟着故事去走，大概有(yǒu)一個這樣的過程。

鍋底： 

感情線(xiàn)是故事的基礎，劫案是故事的元素。這個故事的創意就是先有(yǒu)的感情線(xiàn)。《火鍋英雄》是我拍自己的家鄉，家鄉給任何人的回憶，都是忘不掉的，所以在這個故事當中(zhōng)，感情線(xiàn)是自然而然存在的。金融案隻是一個包裝(zhuāng)，不是我的興趣點，使用(yòng)這個元素是因為(wèi)故事、人物(wù)這樣出現會更有(yǒu)戲劇性。這個故事裏面最寶貴的是他(tā)們幾個人的情感，講的是人與人的情感，同學(xué)的情感，男女的情感，兄弟(dì)的情感，人與家人，與家鄉，與故人的情感，故事裏面情感講好了之後，什麽東西放到裏面都不會突兀，就像火鍋，如果底料做好了，什麽菜都可(kě)以扔到裏面去，扔進去撈出來就是火鍋的味道，所以我覺得故事把情感做好了，什麽都OK，我們都是有(yǒu)情感的動物(wù)，情感決定了我們去哪、以及要做什麽。

電(diàn)影裏的重慶，就是我自己生活中(zhōng)所理(lǐ)解、所看到的重慶，我就這樣去拍它，是帶着自己的感覺去拍攝，我并不會因為(wèi)它有(yǒu)什麽地标，或者别的電(diàn)影拍過，所以我也要去拍，每一個導演的心目中(zhōng)，一定都有(yǒu)他(tā)自己最愛的城市，馬丁·斯科(kē)塞斯拍紐約，跟别人拍紐約是不一樣的，他(tā)喜歡拍紐約的意大利人群，他(tā)有(yǒu)他(tā)自己的情感放在裏面，當有(yǒu)了情感，賦予那種空間之後，自然拍攝的就會跟别人不一樣。

油碟：

電(diàn)影在氣質(zhì)上，我希望前半段是安(ān)靜而危險的感覺，就像電(diàn)影開頭，劫匪在雨中(zhōng)默默地開車(chē)來到銀行，然後很(hěn)平靜的走進去，進入到裏面以後會再跳一層空間，進入到内部的内部，然後故事是從内部勾出來。故事裏的人物(wù)對于我來講，就是沒有(yǒu)離開當地的同學(xué)。我是離開家鄉到北京混的一個人，他(tā)們是留在老家的，是一種更原生态、更真實的人吧。

其實故事裏的三個人其實就是某一個人的幾面而已，對于我來說，創作(zuò)這幾個人物(wù)就是我身邊熟悉的哥(gē)們、兄弟(dì)，甚至是我自己的每一面，隻是把他(tā)們放到三個角色的身上而已。每個人都代表着某一面，但是合起來就是一個人。這三個人在一起十幾年了，每個人不得不自己選擇某一個位置呆着，家鄉的生存空間就是這麽大，有(yǒu)人發聲，那就有(yǒu)人會自動的沉默，你做了船的舵手，那另一個就去做舵尾，他(tā)們就是這樣一種生存關系，相互依賴，然後各自找到自己的位置，各安(ān)其命，這樣才能(néng)夠在一起做哥(gē)們、做兄弟(dì)。

菜品：

【于小(xiǎo)惠（白百何飾）】：我也不太明白，她為(wèi)什麽要做這個事情。我覺得這個就是人性，在劇情裏不是非得找到她為(wèi)什麽做，為(wèi)什麽不做。如果一定要她給一個理(lǐ)由，那就是有(yǒu)時候我覺得往往感覺上更瘦弱文(wén)靜的女孩子，她可(kě)能(néng)會做出比很(hěn)多(duō)身邊男人，還要勇敢的事情，在我的生活中(zhōng)就見過女孩比男性還要勇敢的那一瞬間。故事裏那三個兄弟(dì)已經在社會上混了那麽多(duō)年，好像感覺什麽事都經曆過了，這個女孩在金融機構上班，在感覺上她似乎沒見過什麽世面，但是當她決定要做的時候，她反而更大膽，因為(wèi)她心裏有(yǒu)更珍貴、藏的更深的感情，我覺得人性這個東西，是很(hěn)難去琢磨透的東西，所以有(yǒu)時候我們必須跟着人物(wù)走。

【面具(jù)】：西遊記跟故事裏的四個主演是有(yǒu)暗合的，我們故事裏是“3+1”，三個男同學(xué)加一個女同學(xué)，三個男人動手，女同學(xué)動腦子，然後西遊記裏面師徒也是“3+1”，師父說往哪走，徒弟(dì)們就往哪走，師父有(yǒu)難徒弟(dì)們會去救他(tā)。而且我覺得《西遊記》是能(néng)夠被解讀的，《西遊記》能(néng)夠被大家再一次闡釋它的空間太大了，它對現代社會依然沒有(yǒu)脫離某種關系。并且在四個劫匪裏面，第一個死掉的就是帶“孫悟空”面具(jù)的，在性格裏面可(kě)以看到，那個人不是和其他(tā)人很(hěn)合群，存在着一些愛出頭的競争關系），而且《西遊記》是我們祖宗的東西，我過去看美國(guó)那些劫案電(diàn)影，他(tā)們有(yǒu)的用(yòng)美國(guó)總統的面具(jù)（電(diàn)影《驚爆點》有(yǒu)使用(yòng)過），我想我們還是用(yòng)我們自己的吧。還有(yǒu)一個問題就是版權，其實我們之前也有(yǒu)想過選别的面具(jù)，但是需要單獨花(huā)錢購(gòu)買版權，但《西遊記》是可(kě)以避開這條的。


【拍攝手法】：我是一個不太看重技(jì )術的導演，我覺得所有(yǒu)的技(jì )術問題到我這裏，我覺得OK就可(kě)以用(yòng)。我完全跟随自己的感覺走，我寫劇本、導戲都是這樣，我做人也是這樣的，我不想拍了，我就不拍了，六年之後，我自己想通了我就拍，沒有(yǒu)任何東西可(kě)以束縛我，也沒有(yǒu)任何一個技(jì )術手段或者說方式可(kě)以來束縛我。我一定要找到我自己自在的方式，跟随我自己内心的感覺走，所以那些技(jì )術手段對于我來說，沒有(yǒu)什麽是必須要維持的，也沒有(yǒu)什麽必須不能(néng)做的。像打鬥的橫移鏡頭，我想用(yòng)長(cháng)鏡頭拍攝一個動作(zuò)場面，但是那段的場景是我們搭的，因為(wèi)是打群架，地方非常窄，我們隻能(néng)把景拆掉一半，在旁邊拍。這是我明确跟攝影師溝通後，大家全力付出這樣去做的，它真的沒有(yǒu)什麽理(lǐ)可(kě)以去講。

【音樂】：（注意到沒，電(diàn)影裏其實一直沒有(yǒu)出現草(cǎo)蜢的歌）在電(diàn)影中(zhōng)音樂可(kě)能(néng)會煽情，但我對這個東西是特别謹慎的，我是小(xiǎo)心翼翼的運用(yòng)這種手段，因為(wèi)我覺得那樣不高級。這個電(diàn)影裏面我知道我會用(yòng)老歌，但我希望用(yòng)的高級，簡潔，并且更細膩一點，所以我非常謹慎這首歌在電(diàn)影當中(zhōng)出現。我覺得音樂本身有(yǒu)它自己的能(néng)量，有(yǒu)它自己的作(zuò)用(yòng)，但是如何使用(yòng)它，這是考驗每一個創作(zuò)者對自己作(zuò)品的尊重問題，不是說别人怎麽用(yòng)了，你就要怎麽用(yòng)，别人拿(ná)來煽了你也要拿(ná)來煽，這是每個創作(zuò)者自己内心的堅持以及天分(fēn)所決定的。



【暗戀情人的初次見面】劉波和于小(xiǎo)惠的初次見面拍攝的很(hěn)簡單，但這個簡單是建立在極強的故事懸念基礎之上，他(tā)們倆見面會發生什麽？所以我就特意挑選了一個非常日常的環境：便利店(diàn)。兩個人之間那種很(hěn)微妙、很(hěn)心理(lǐ)的東西，鏡頭語言是不足以去表達，我覺得我給了一個長(cháng)鏡頭，兩個人站在那裏，心裏有(yǒu)再多(duō)的東西，表面上流露出來的隻有(yǒu)尴尬，我隻需要拍尴尬就好了，心裏面的東西，根本不需要去講、不需要去拍，觀衆自己會去猜、去想。

【團隊合作(zuò)】：拍攝這個電(diàn)影，就像是我們電(diàn)影當中(zhōng)那幫人一樣，首先都是那種互相信任的，彼此有(yǒu)共同的理(lǐ)想目标。我覺得我們在一起，還是因為(wèi)心裏面有(yǒu)那份對電(diàn)影的熱愛跟執着，其實我沒有(yǒu)去想怎麽工(gōng)作(zuò)，怎麽分(fēn)工(gōng)，沒考慮過這些東西，我覺得對電(diàn)影執着到那個程度的時候，大家彼此的情義都在電(diàn)影裏面，我們的制片人也是陪着我這個電(diàn)影，陪着我扛了三年走過來的，我們不是簡單的臨時遇到，然後在一起合作(zuò)，再然後解散的這麽一個組合，我們是早就認定對方是同道中(zhōng)人，并且已經有(yǒu)好幾年時間的經曆了。我們跟他(tā)們在一起就是哥(gē)們，一直在一起弄這個項目，這個東西不是能(néng)用(yòng)所謂的行業的，做事情的規矩方式能(néng)夠去工(gōng)作(zuò)的。

ps：這次采訪，其實更像觀影後的問答(dá)，針對片子導演一對一的解答(dá)，最後，問導演，自己覺得片子怎麽樣，導演說：我覺得一切都恰到好處，我既不能(néng)再多(duō)也不能(néng)再少，這個故事幾年做下來，現在這個樣子就是我現在的能(néng)力，這是我能(néng)做到的最佳平衡點，我不知道再過幾年我看這個片子，會不會覺得它哪個地方多(duō)哪個地方少，但是對于我目前的審美來說，目前就是最佳平衡點。最後，雖然導演沒有(yǒu)埋怨，其實我個人覺得還有(yǒu)一個點要說下，這個片子因為(wèi)審查的原因，一直有(yǒu)更改，僅台詞就有(yǒu)70多(duō)處。